18 septembre 2001, Paris, Boulevard Voltaire, 15h30.
C’est là que Sarclo m’a donné rendez-vous.
Nous correspondons désormais régulièrement via
e-mail, il m’a envoyé en Juin des paroles de ses
nouvelles chansons. Nous avons même failli nous voir chez lui
à Genève au mois d’Août, lors de mes
vacances rituelles au Grand-Bornand ! C’est finalement dans les
locaux d’EPM que je le retrouve &endash; je ne l’ai
pas vu depuis son spectacle avec son copain Emmanuel Lods au
Point-Virgule à Paris, C'est un miracle si on baise ce
soir, plus d’un an auparavant.
Nous en étions restés, dans notre dernière
entrevue, à l’enregistrement imminent de
“L’amour de l’amour et la chair à
saucisses...”. Eh oui, c’était fin 94 !!!
La destinée de ce disque a été un peu
mouvementée : Jean-Michel Kajdan, engagé au
début du projet comme guitariste, s’était
retrouvé producteur de l’album. Il a été
d’un dévouement admirable, il est allé mixer seul
à Ferber, j’avais passé dix jours avec lui
là-bas. Manfred Kovacic s’était retrouvé
juste taulier, dans cette histoire.
David avait payé les maquettes de “L’amour”.
Quand il avait refallu refaire un disque, voici trois ans, il devait
repayer les maquettes, mais n’en avait rien fait. Je suis donc
sorti de sa juridiction...
Cet album date de 95, j’ai enchaîné sur la
tournée française de Renaud après, en 96. Une
année sur la route, 82 concerts, 250.000 personnes. Ce disque
a été vendu pendant la tournée, directement au
public, à 12.000 exemplaires. Ma plus grosse vente !
Première partie pendant 20 puis 25 minutes, à chaque
concert de Renaud. Ça marchait du feu de Dieu ! Chaque fois
qu’on tombait dans une salle “assise”, je les faisais
lever, je leur disais “Je peux pas faire de rappel, si je
m’en vais vous allez crier “Re-naud, Re-naud”, donc si
vous en voulez une de plus, il faut me faire une standing
ovation, j’adore ça ! Et les gens se levaient, et
j’avais droit à mon rappel avec standing ovation,
ce qui est assez fort en première partie...
Qu’est-ce que tu chantais ?
Ce qui se retrouve sur l’album Michel et Denis jouent
à Paris. Sauf que là, il y en a plus, j’ai un
peu changé d’une chanson à l’autre, pendant
la dernière semaine, pour pouvoir en enregistrer un peu plus
à l’Olympia. Il y avait Mon papa,
Comparaison..., Du brun, Les Riches, Le
Vélo...
Renaud te rejoignait sur scène ? Ou l’inverse
?
Non, non... Mais il a été vraiment adorable. Je le
connais depuis longtemps, mais c’était la première
fois qu’on bossait ensemble. Aujourd’hui, je ne sais pas
où il en est. Son dernier album est sorti en 1996, il n’a
rien fait depuis, Dominique, son amie douce est foutue le camp,
l’album est annoncé puis reporté. On m’a dit
qu’on le trouvait souvent à la Closerie des Lilas, il y
est souvent et habite pas loin... Je le voyais quand il venait
à Genève.
Derrière cette tournée, il y a eu une autre
série de spectacles, en duo, je t’ai vu à
Ivry...
En trio, même ! Il y avait Marc Berthoumieux, et
ç’a été enregistré aussi, dans
Michel et Denis jouent à Paris. Puis après on a
changé Marc, pour Daniel Mill, on a enregistré avec, en
plus, un contrebassiste, Mathias Demoulin, l’album On leur
doit des enfants si doux.
Comment il s’est fait, celui-là ?
C’est là que David Sechan a refusé de financer les
démos. Comme ingénieur du son, on a eu un Suisse,
c’était à Lausanne. Et comme arrangeur/producteur
artistique, on a eu Jean-Christophe Maillard, que je ne connaissais
pas, qui était un copain de Daniel Mill, que j’avais
croisé deux fois, il avait un studio avec Marc Berthoumieux,
Sous la ville. Il m’avait fait une impression
déplorable, j’avais l’impression que
c’était un minet, qu’il était
déconneur et superficiel. Et puis il arrive, il dirige les
musiciens de façon absolument merveilleuse...
Pour le disque d’après, je me suis dit “J’en ai
marre d’avoir une bande de musiciens autour de moi, parce que je
fais la chanteuse, et que tout le monde me dit “Toi, tu
t’assieds là, et tu chantes quand on te le
demande...”. Ça m’a fait chier, je me suis dit
“Je veux être la moitié du groupe, donc je prends
un musicien, Jean-Christophe Maillard, il fait tout, moi je
discute uniquement avec lui, et tout ce qu’on fait ensemble,
c’est co-opté, d’un seul bloc”. On a fait comme
ça, il a mis un tas d’éléments dans son Mac
avec Logic Audio, on a mixé ensuite dans Pro Tools. Dans
Logic, il en a mis plein partout, très moderne, et ça
faisait 11 titres, ça faisait pas beaucoup de chansons, alors
j’en ai fait trois tout seul à la guitare, et puis
j’ai demandé à Stéphane Bloch, un autre
chanteur suisse &endash; on avait fait un concert ensemble,
où il jouait sur mes chansons, l’année
dernière, je me suis dit “Allez hop, viens !”, il a
choisi trois vieilles chansons, On n’est pas assez
beau..., Le bubon et Tiercé gagnant, il joue
ça avec ses copains, justement dans le studio où on
avait enregistré On leur doit des enfants si doux voici
trois ans, car entre-temps son ingénieur du son perso
était devenu actionnaire/associé de l’endroit.
Sur le disque, il y a donc 11 chansons neuves, 6 vieilles, et
c’est assez varié : de moi tout seul avec ma gratte
à des trucs très “machines” (J-C M) en
passant par des instruments de SB.
Quand tu dis “machines”, tu récupères des
choses qui sont un peu dans l’esprit de L’amour comment
procéder, où c’était aussi des machines
qui tournaient ?
L’époque “machines” de L’amour
comment procéder, c’était une époque
où les machines étaient petites et faiblardes.
C’était raide, on programmait les synthés :
aujourd’hui, quand on dit “machines”, on joue dedans
et on fait des boucles avec ce qu’on a joué. Même
mes guitares, très acoustiques, ne deviennent magnifiques au
final que parce qu’elles ont été tronquées,
saucissonnées, remises en place... C’est pour ça
que je n’ai jamais aussi bien joué que sur ce disque !
C’est très faux-cul, mais ça marche bien !
En plus, je trouve que j’ai eu beaucoup de joie avec ce disque :
j’ai eu beaucoup de plaisir à l’écrire,
à montrer ces chansons à J-C et à voir comment
il réagissait, lui, devant. Quand il a amené les
éléments du Logic, qu’il les a foutus dans les
Genelec du studio, et qu’on a pu entendre ce que ça
allait être au mix, j’ai de nouveau eu les poils qui
montaient. Quand j’ai fait les voix, puis que je les ai
entendues dans le mix, telles que prévues, j’ai encore eu
les poils.
À propos, tu bidouilles beaucoup tes voix ?
Pas tant que ça... Généralement, on enregistre
cinq prises d’un coup, et puis on les écoute, et phrase
par phrase on fait glisser la “bonne” version dans une
sixième piste de Logic, tac tac. Comme ça, on a tous
les éléments qu’il faut, et c’est d’une
cohérence parfaite, on ne déplace rien. Sauf que si on
veut, quand un refrain est bien chanté, on a tendance à
l’utiliser comme “sous-voix” d’un autre
refrain.
Au moment où j’ai entendu les mixages, donc, avec les
voix dedans, j’ai encore eu les poils... J’ai
éclaté de rire quand j’ai entendu Le
pédophile de Kreuzlingen, ça m’a fait pisser.
J’ai pleuré de joie en écoutant la chanson pour
mes filles, parce que j’ai trouvé le résultat
sublime, heureux comme tout. Je suis allé au mastering, et
là encore, c’est monté d’un cran, j’ai
encore eu des moments d’émotion. Alors je me dis que si
moi, j’arrive à éprouver quelque chose à
tous les stades de cette production, c’est que c’est
plutôt bien parti, que c’est une bonne fusée...
C’est la première fois ? Pourtant, je trouve le
précédent très réussi
également...
Oui, Des enfants si doux est un beau disque, mais où la
musique est un peu faite par des musiciens pour se dire qu’on
fait de la musique acoustique, bien comme il faut. Disons que
c’est un disque pour lequel on espérait quatre ffff dans
Télérama et on n’en a eu que trois parce
qu’ils en ont oublié un, mais c’est un peu ce que
j’appelle une “musique Télérama”. Tandis
que là, si on a quatre ffff dans Télérama,
c’est parce qu’ils nous remettent celui qu’ils avaient
oublié la dernière fois ! C’est pas de la musique
Télérama, ce coup-là, tu comprends...
Ce qu’il y a de drôle, si tu veux, c’est que ce
disque, qui est fait de façon très contemporaine,
très actuelle, très neuve, très “now”,
eh ben François Dacla, le boss d’EPM, qui est quand
même le producteur de Georges Chelon et d’Anne Sylvestre
et de Michel Bernard, il l’adore ! Autrement dit, son
côté contemporain ne gêne pas du tout ici, dans ce
que d’aucuns appellent la “boule à mites” de la
chanson française. Dans l’armoire à naphtaline de
la chanson française de qualité, mon dernier album ne
gêne pas...
Quoi de surprenant, dans la mesure où même Bruce
Swedien, grand gourou de la bande analogique, s’est mis à
Pro Tools ?!?
Il n’y a plus beaucoup, beaucoup de différence entre
une console de studio très chère et une petite Mackie,
par exemple... La chose qui est possible, à condition
d’avoir un gros ordinateur, est d’utiliser plein de
plug-ins afin de récupérer des couleurs analogiques.
Nous, on était toujours un peu courts : quand on voulait
mettre en parallèle plusieurs plug-ins, ça
n’allait plus, on devait copier la piste avec son effet avant de
réutiliser le plug-in sur autre chose !
Te voilà donc incollable en informatique musicale !
Je me sers aussi de l’ordinateur pour autre chose ! Par
exemple, mon dossier de presse, je l’ai réalisé
moi-même avec Corel Draw, je gère mes ordinateurs,
c’est plus ou moins propre... Je fais de l’architecture sur
ordinateur aussi, sur AutoCAD (je continue de faire
l’architecte, un peu...) : pour moi, l’ordinateur est
quelque chose de maîtrisé, c’est un ami, un objet
très amical... sauf quand il me plante mes mails !
Je rêve de Mac : je suis sur PC à cause d’AutoCAD.
Mais en fait, je devrais acheter un mauvais ordinateur pour AutoCAD,
ne faire tourner qu’AutoCAD dessus, et avoir un iMac pour le
reste, parce que c’est trop génial, le Mac...
Sur “on leur doit des enfants si doux”, tu avais fait
aussi une tournée derrière ?
Ça s’était mal goupillé. On avait fait
une semaine au Café de la Danse, ça s’était
bien passé, il y avait du monde, tout le monde était
d’accord pour dire que c’était des beaux concerts,
avec le groupe du disque. Mais bordel de Dieu, ça faisait des
concerts trop chers, et ils ne l’ont pas vendu en
tournée. La bande était un peu démotivée,
alors j’ai entamé une sorte de traversée du
désert &endash; j’ai fait quelques spectacles avec
mon compère Lods, notamment.
Là, aujourd’hui, j’ai des chansons qui font un beau
disque, et on espère que ça me ressort de la
merde...
On dirait que pour toi, On leur doit des enfants si doux est
un disque maudit...
C’est un disque dont l’écriture s’est
déroulée un peu avant et juste après la mort de
ma mère. Ce deuil, c’est un tournant, il fait
réaliser qu’on est là pour un bon moment, et la
gaîté que ça dégage est pour le moins
discutable.
Il y a une chanson qui parle de ta mère, d’ailleurs,
dedans ?
Oui, oui, tout à fait. Dans ma tête, ce disque est dans
un sillon de deuil : depuis le premier sillon jusqu’à la
fin, on fait tout le tour comme ça. Puis après, je suis
sorti de ça, et ça a donné les chansons qui sont
sur le dernier album ! À mon avis, c’est plus gai, et le
côté bordélique d’aller une chanson de 93,
une autre de 97, une de 83, etc., les vieilles chansons que j’ai
mis là-dedans, ça donne au final un bordel assez gai,
et j’aime bien ça. Les huit textes nouveaux de
l’album sont reproduits à la fin du press book !
Tu as composé ces chansons chez toi, à la guitare,
ou tu bidouilles déjà des maquettes sur ton ordinateur
et Logic ?
Je suis allé chez Jean-Christophe, à Paris, je lui
chantais ma chanson, il enregistrait et il se démerdait avec !
On n’a pas besoin de lui dire “là, c’est un si
bémol septième”, il écoute, il sait ce que
c’est, il est guitariste et percussionniste. Il joue avec
Winsberg, avec Daniel Mill, il a joué avec Angélique
Kidjo, il a été directeur musical de Michel Fugain
alors qu’il avait 21/22 ans, il a sorti un disque sous son nom,
et il a un groupe.
C’est un guitariste hors pair : Denis Margadant joue très
bien, mais Jean-Christophe, c’est encore la classe
au-dessus...
Tiens, oui, Denis, c’est le grand absent de ce disque ?
Il nous a loué le studio, c’est tout. Il ne joue pas
sur ce disque. Denis, il n’est pas arrangeur : il aime boire des
coups, faire de la musique sympa, il sait me rattraper quand je me
plante sur scène, mais c’est pas un auteur
d’arrangements. C’est un job qu’il faut commencer
à faire et aller jusqu’au bout. Denis, il aura toujours
trop de trucs à faire, il est prof de chimie, et...
Prof de chimie ? Sérieux ?
Mais oui, il est prof de chimie dans une école de commerce
à Genève, il a une virtuosité qui lui vient du
classique, il vient d’ailleurs d’enregistrer un disque de
guitare classique magnifique, son deuxième, il a son studio
d’enregistrement, dans lequel il commence à se retrouver
à peu près, il sait à peu près où
sont les boutons, il joue convenablement de la guitare
électrique et électro-acoustique, ET il est prof de
chimie. Et alcoolique, en plus ! Il a donc plusieurs cordes à
son arc. Mais du coup, si je lui donne dix chansons en lui disant
“Allez, dans deux mois, il me les faut arrangées”,
deux mois plus tard, il aura une idée et demie, parce
qu’il n’aura pris le temps, il n’aura pas eu le temps
de se plonger dedans.
Jean-Christophe, je l’ai coincé : ça
l’intéressait d’avoir le job !
Il te connaissait déjà ?
Bien sûr, il avait déjà fait des arrangements sur
On leur doit des enfants si doux ! C’était Daniel
Mill et les autres musiciens qui nous l’avaient mis dans les
jambes : ils m’avaient fait comprendre qu’ils
étaient musiciens live mais pas producteurs, et m’avaient
demandé de prendre un directeur artistique, et tant
qu’à faire, Maillard, parce qu’il est très
bon. Je l’ai cru, je n’avais de toute façon pas le
choix, on était déjà à la limite du
délai imparti pour le disque, et on a avancé. J’ai
adoré travailler avec lui !
Une anecdote absolument géniale pour t’expliquer qui est
Jean-Christophe Maillard : on travaillait une chanson, et on a voulu
aller bouffer, parce que c’était midi, on avait faim, et
puis Daniel Mill était en train de se mettre un truc dans les
mains : on joue ensemble encore deux-trois fois, histoire de
préparer le boulot pour quand on reviendrait de la bouffe.
Tous les autres, le contrebassiste, le guitariste, moi,
Jean-Christophe et le batteur, on pliait notre bazar et on se
préparait à partir. L’autre, avec son
accordéon, il était toujours en train de faire tourner
sa phrase, en nous répétant obstinément
“Oh, j’aimerais bien qu’on la refasse encore une fois,
j’aimerais bien qu’on la refasse encore une fois...”.
Personne ne s’arrêtait de ranger son bordel, tout le monde
ne pensait qu’à foutre le camp. Et quand il a eu fini sa
phrase à l’accordéon, Jean-Christophe Maillard a
eu ce mot que je trouve sublime : “Tu vois, Daniel Mill,
pourquoi tu fais pas chef ? C’est parce que quand tu dis quelque
chose, tout le monde s’en bat les couilles !”. C’est
une merveille : c’était tellement vrai, c’est
d’une méchanceté tellement épouvantable, et
c’était dit sans aucune espèce
d’agressivité. En plus, c’était Daniel Mill
qui avait amené Jean-Christophe Maillard, mais il n’avait
aucun égard, rien du tout, J-C lui balançait des
horreurs avec un plaisir...
Quand j’ai rappelé cette scène à Maillard
deux ans après, il m’a dit “Oh non, c’est pas
vrai, j’ai pas dit ça ?...”. Très
sincère, en plus, il ne se souvenait plus, il ne s’est
peut-être même pas rendu compte au moment où il a
sorti cette connerie...
Pour ce disque-ci, sa grande phrase, c’était autre chose.
J’étais un peu inquiet quant à la durée
totale du disque, on regardait un peu ses arrangements, et à
la fin du morceau, il me dit “Eh ben voilà, les trois
minutes vingt à son pépère...”. Je trouve
ça tellement génial, de me faire faire un disque
moderne par un mec qui me prend pour un Bidochon total... Quand il me
voit jouer de la guitare, pour lui ça doit être
l’affliction intégrale, et puis en même temps, il
me fait jouer mes guitares, et c’est elles qu’on entend sur
le disque. Il en prend un soin jaloux, il est content de ça,
parce que ça a une couleur dont il a envie d’avoir
l’usage. Je trouve ça assez génial, ce
côté “guitare rurale de Sarcolet”. Elle est
là, elle est toujours rurale, mais elle pue pas la
naphtaline.
Au petit déjeuner, je passais le dernier disque de Dylan,
Freewheeling, à Maillard, la chanson Don’t
Think So, It’s Alright. Je lui dis “Tu vois, ce picking
qu’il fait, Dylan, je comprends pas comment il fait...
J’aimerais être toi pour apprendre à faire
ça”. Alors, il écoute le truc attentivement, et
puis il me sort “Mais tu fais exactement pareil, ça va
très bien, et puis de toute façon, de la musique comme
ça, on ne PEUT plus en faire maintenant, c’est
fini”. Il a tort, parce que Dylan vient de ressortir un disque
sublime, on peut très bien faire de la vieille musique qui
soit bonne ! J’ai eu la chance de voir Dylan sur scène le
8 Août à Montreux, j’étais terriblement
heureux, bouleversé même, et je trouve vraiment que ce
bon vieux rock’n’roll rural, western/country/rock... Je ne
me sens pas du tout honteux d’être Bidochon et
d’aimer ça.
Quand sort “L’amour est un commerce...” ?
Je pense qu’il sera en Suisse le 2 octobre. Il sortira en
France avant les concerts du Sentier des Halles, fin octobre donc (le
22, en fait, NDR).
EPM fait un bon boulot, sur la distribution française de mes
disques : ça me change de Scalen ou de Baillemont ! C’est
Jean-Christophe Mouron, mon ancien “directeur sportif”, qui
m’avait traîné ici. La noblesse de la chanson
française, elle est là. Mon attachée de presse
rock’n’roll est la plus sympa de Paris, Nicole
Hollington.
En Suisse, c’est moi qui m’occupe de la mise en place. Et
au Québec, c’est très difficile. C’est
dommage, parce que j’y ai un public qui m’aime, et je ne
peux pas y aller. Ils n’ont jamais deux pièces de dix
pour faire une de vingt, c’est hallucinant, ils sont radins, ils
veulent bien que tu ailles jouer chez eux, mais c’est à
toi de trouver chez toi les subventions pour aller chez eux ! Par
exemple, si Jim Corcoran veut faire une tournée avec moi en
Suisse, c’est aussi avec un tourneur que je lui aurai
trouvé en Suisse qu’il la fera. Après, quand
j’ai fait jouer Jim Corcoran, Plume Latraverse et Richard
Desjardins en Suisse, je l’ai fait par amitié,
évidemment. Mais ensuite, quand on s’aperçoit
qu’il n’y a jamais un ascenseur qui remonte, au bout
d’un moment, on se dit que même si on ne
s’entr’aide pas entre chanteurs, c’est pas
étonnant si les producteurs te chient dessus...
Ça fait donc un certain temps que tu n’es pas
allé jouer là-bas...
La dernière fois que j’y suis allé, en 1999,
j’ai gagné le prix Miroir de la Chanson Française
! Un peu l’équivalent des Journées Georges
Brassens que j’avais gagnées ici en 90, mais en mieux,
parce que les Journées, c’était quand même
des seconds couteaux qui postulaient pour avoir un prix. Là,
c’est un vrai festival, qui engage des belles programmations, et
ils distinguent quelqu’un. C’est un prix que je partage
avec Michel Rivard, Plume Latraverse, Richard Desjardins, Philippe
Léotard, CharlÉlie Couture, Maxime Leforestier... Du
beau monde ! Le jury se balade de plateau en plateau, et donne un
avis en regardant des gens qui ont été engagés
pour donner un vrai concert, tandis que les journées de
Sète, on jouait vingt minutes, c’est tout ! La
soirée où j’ai joué à 9 heures, il y
avait Tryo, à 10 heures et demie. Je les voyais jouer, je
voyais les gens qui écoutaient ça,
électrisés, moi je sortais de mon concert et
écouter les autres après avoir joué
soi-même, c’est comme regarder un film de cul après
avoir baisé, c’est pas possible ! (rires) Pour moi,
c’était complètement étrange, les gens qui
me voyaient disaient “Ah tiens, c’est le mec qui
ajoué tout à l’heure...”.
Trois jours après, j’ai appris que j’avais
gagné le Miroir de la Chanson Française, j’ai
été assez content !
Tu as toujours ta maison de production, Côtes du Rhône
?
Oui, elle a déménagé à Genève !
J’ai un copain qui m’a dit “J’ai un petit
immeuble, là, il faudrait que tu me fasses un plan pour que je
puisse déposer au département des Travaux Publics. Je
vais voir, et je lui réponds que je lui ferai un plan à
la con. Et puis dix jours après, il me rappelle, me dit
“Bon, c’est plus la peine de faire un plan, il y a eu un
incendie !”. Alors je retourne voir : au quatrième
étage, ça avait brûlé, et ça avait
brûlé le toit aussi. Les combles étaient pleins
de suie noire et de dégueulassetés. Je dis à mon
gars “Toute cette merde, là, tu vas l’enlever
?” “Ben oui, je suis obligé !” “Et les
locataires, après, tu crois qu’ils peuvent refaire des
galetas, ou tu veux vendre tes combles pour faire autre chose ?”
“Ben, je revends volontiers mes combles...” “Bon, je
te les achète, si tu me fais un prix raisonnable”...
Voilà comment je me suis acheté l’étage
d’un immeuble ! J’ai fait deux appartements dedans :
j’en loue un, ce qui me paie le prêt, et j’habite
l’autre. Ça facilite beaucoup la vie d’artiste, de
ne pas avoir de loyer à payer !
C’est bien connu, les artistes habitent toujours sous les
combles &endash; voir les chansons de Ferré,
Brassens...
C’est très bien, mais qu’est-ce qu’il fait
chaud l’été, par contre...
Où cases-tu tes disques, tes guitares et tout ça
?
J’ai un petit garage dans la cour, qui est tout rempli !
Quand tu te balades en concert, tu es autonome ?
Oui, j’ai ma petite console, une Yamaha 01V, un micro HF voix,
un micro guitare HF, une pédale MIDI pour changer d’une
chanson à l’autre les réglages de voix sur la
console, les égaliseurs de guitare...
Finie, ta période “orchestre japonais” du
début des années 90 (un Korg M1 sur lequel Sarclo
faisait tourner, en concert, quelques morceaux programmés,
NDR) ?
Je n’ai rien de programmé sur scène ! J’ai un
peu honte quand je repense à ce M1. Il y a peu de choses dont
je n’ai pas à m’enorgueillir, mais ça,
c’était vraiment terrible ! Il m’a suivi pendant un
an et demi, j’ai fait pas mal de concerts avec, le
Théâtre de Dix Heures notamment. Ça n’a
laissé de souvenir formidable à personne, ça
!
Pour cet hiver, j’ai fait des demandes de subventions à
Zurich, à Berne, à Genève, pour pouvoir faire
les concerts ici, à Paris. Je me suis dit “Qu’est-ce
que je leur envoie comme doc, pour leur dire qui je suis ?”.
Alors j’ai fait Yahoo, une recherche sur Sarclo, et paf, je suis
tombé chez Ernould, alors je me suis dit “Bon, je vais
voir ce qu’il y a chez ce garçon...”. J’ai
imprimé les 25 pages que tu m’as consacrées,
c’est monstrueux, tu n’es pas loin d’une
ensarclopédie... Je leur ai envoyé ça, sans rien
d’autre. Et ils m’ont accordé presque autant que je
leur demandais, 17000 francs suisses.
Je suis très flatté... Rendez-vous au Sentier des
Halles !!!
© 2001 Franck Ernould (franck.ernould@sfr.fr)
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